Казань. Достопримечательности, афиша, гостиницы, новости и Казань фото
Хорошая КазаньЦентр КазаниРайоны КазаниМетро КазаньВокзал КазаньПогода в Казани 

Наши Фоторепортажи

НЕБО над городом - полет над Казанью - фоторепортажНЕБО над городом - полет над Казанью - фоторепортаж
Стоит ли идти на цветочный фестиваль 2018 в Казани - фотоотчетСтоит ли идти на цветочный фестиваль 2018 в Казани - фотоотчет
Фотоотчет: Зимняя красота голубых озерФотоотчет: Зимняя красота голубых озер
Куда поехать в выходные: Камень желаний в Билярске и Святой Ключ. Фото и легендыКуда поехать в выходные: Камень желаний в Билярске и Святой Ключ. Фото и легенды
Новая набережная в Лаишево - проект "Камское море"Новая набережная в Лаишево - проект "Камское море"

Казанский ТОП

Афиша Казани

Видео Казани

«Легенды Казани». Первый канал
Видео панорама Казани, Волгара и Свияжска с вращением 360 градусов
Церемония открытия ЧМ по водным видом спорта FINA 2015 в Казани
Достопримечательности Казани с квадрокоптера
Новогодняя Казань 2016 видео

Как начинающим художникам определиться со своим авторским стилем: советы от опытных преподавателей художественных курсов

Авторский стиль — это яркий элемент, который отличает одну творческую личность от другой. Чтобы стать художником, нужен талант, упорство, трудоспособность. Гений может найти собственное направление в изобразительном искусстве. Но такие люди рождаются один раз в сто лет. Обычным творцам выработать свой стиль непросто.

Курсы художника для начинающих https://videoforme.ru/course/drawing-ekaterinburg помогут определиться с выбором конкретного жанра. Молодого пейзажиста или авангардиста направят опытные преподаватели, помогут отточить мастерство, получать вдохновение от других картин.

От импрессионизма до сюрреализма: какие стили сейчас наиболее популярны

Стили живописи в изобразительном искусстве — это творчество художников, которые передают свой внутренний мир. Таких жанров в культуре очень много. Они не имеют четких границ и могут комбинироваться и переходить друг в друга. Понятие стиля в изобразительном искусстве — это неустойчивый принцип, они постоянно смешиваются и развиваются. Можно выделить популярные направления сегодня:

  • Экспрессионизм. Современные стили изобразительного искусства нельзя представить без описанного жанра. Художники, которые исповедуют экспрессионистические тенденции, полностью искажают реальность. Это философское направление, которое заставляет зрителя задуматься, ощущать мир через призму эмоций. Яркие представители школы: Амедео Модильяни, Эрнст Людвиг Кирхнер, Эдвард Мунк, др.

  • Сюрреализм в живописи двадцать первого века — довольно популярная манера рисования. Жанр фиксирует моральные истины на примере обычных предметов. При этом данные вещи выносятся за рамки их привычного значения. Формируются сильные психологические образы, которые дают возможность переживать зрителю насыщенные и неоднозначные эмоции. Большинство людей знает известного художника-сюрреалиста Сальвадора Дали.
  • Современная классическая живопись любит импрессионизм. Течение берет свое начало в XIX веке, но и сегодня весьма популярно. Философия импрессионизма — это создание изменчивых образов, живых картин. Зритель должен быть под впечатлением от общих форм, может игнорировать детали. Представляют направление: Пьер Ренуар, Клод Моне.
  • Постмодернизм. Сегодня один из самых популярных жанров. В конце двадцатого – начале двадцать первого века произошел кризис в классической культуре (так называемая «смерть привычных устоев»). Пошатнулись все привычные правила, поэтому пост модерн пропагандирует свободу самовыражения. Известные художники: Энди Уорхол, Джефф Кунс.

  • Кубизм. Некоторые путают данный стиль и постмодернизм в живописи. Кубизм больше подходит к авангардным течениям. Он отличается от постмодерна, в котором царит полная свобода, наличием определенных правил, применяются простые геометрические фигуры. Пабло Пикассо был создателем описанного жанра.
  • Классическая живопись. Данный вид искусства популярен и сегодня. Картины Леонардо да Винчи, Боттичелли вызывают восторг сегодня и будут также восхищать будущие поколения.

Основные компоненты авторского стиля: полотна, тематика, направление и цветовая гамма

Авторский стиль в живописи формируется при взаимодействии теоретических и практических инструментов:

  • Если художник определился с направлением, это хорошо. Хотя в процессе написания картин оно может меняться. Авангардисты превращаются в реалистов, а классики в сюрреалистов. Здесь также нужно обратить внимание на технику. Некоторые художники предпочитают графические линии, неровные разрывные контрасты, другие узоры, а у третьих так разыгралась фантазия, что они используют зубную щетку.
  • Необходимо определиться, какая тематика больше всего привлекает душу художника. Одним нравится изображать деревья, другим морские пейзажи, третьи в восторге от человеческих образов.
  • Мастер должен получать истинное удовольствие от игры с цветами. Для этого нужно найти свои тона. Если хотите произвести зловещее впечатление от работы, выбирайте темные оттенки — черный, синий. Мечтаете подарить миру позитив, добавляйте больше оранжевого, красного.
  • Выбор холста зависит от индивидуальных предпочтений автора. Это может быть полотно: льняное, хлопковое, синтетическое и т. д.

Влияние ваших предыдущих работ на последующие

Первые работы всегда влияют на творчество мастера в целом. Каждый художник должен просматривать свои шедевры, черпать тем самым вдохновение. История стилей изобразительных искусств знает много примеров, когда картины раннего детства, юности сформировали настоящего гения.

Пабло Пикассо в 8 лет написал своего знаменитого «Пикадора».

Еще в детстве он предпочитал простые формы. Потом был «голубой» период, где, как каждый юноша, автор видел мир в мрачных тонах. Далее шел «розовый» цикл, более жизнерадостные работы. Наконец венец творчества — формирование особого стиля, кубизма. Как и в предыдущих картинах автор делает акцент на простых элементах передачи. Создать особый стиль возможно только с опытом и созерцая свои прошлые творения. Пикассо хранил «Пикадора» до конца жизни, как бесценное сокровище.

Вдохновение от работ, что вызывают у вас сильные эмоции

Стили изобразительного искусства разнообразны. Это свидетельствует о том, что художники — индивидуальности, которые черпают вдохновение с разных источников. Одни ликуют при воспоминании о море, другие получают заряд бодрости от просмотра хоррора. Наведем примеры, что может вдохновлять творческую личность:

  • любовь может стать самым громадным катализатором в творчестве;
  • сублимирование эротических желаний в написание картин также работает неплохо (фрейдизм);
  • дискомфорт и его преодоление — часто самый надежный способ вдохновиться;
  • диссонанс помогает собраться для нивелирования противоречий, а это путь к озарению;
  • книги или путешествия служат теоретическими и практическими инструментами вдохновения;
  • слушать музыку, созерцать природу, любоваться картинами гениев и т. д.

Объединение жизни с искусством

Профессия художника связана с творчеством. В момент, когда жизнь и работа сольются воедино, автор сможет передавать мировосприятие, эмоции, чувства посредством визуального выражения. Неважно, какой стиль художника, современный постмодернизм или классика, жизненные переживания ложатся на холст. Таким образом, пишутся шедевры!

Художники воспринимают рисование, не как хобби, а как свое призвание. Это профессия, которая становится неотъемлемой частью жизни. Если творческая личность желает самореализоваться, художество — подходящий вариант. Посредством картин мастер самовыражается, самоутверждается как индивид. Поэтому настоящий художник любит свою профессию, она дает возможность найти душевное равновесие. Мастер никогда не отделяет обычную жизнь и искусство.

Индивидуальный авторский стиль должен быть уникальным. Даже если художник работает в определенном направлении, у него есть собственная изюминка. Начинающим мастерам стоит поучиться у опытных творцов, попробовать разные жанры искусства, постоянно совершенствовать технику. Не бойтесь экспериментов! Иногда это может привести к незначительным ошибкам, но настоящий художник должен пробовать новое. Таким образом, он становится мудрее и опытнее.

Использование фотографий разрешено только с указанием АКТИВНОЙ ссылки на PhotoKzn.ru © 2007-2016
«Гид по Казани» — интересное и необычное в тысячелетней столице Татарстана. Карта сайта
Наверх
Наверх
Подпишись на нас!